El proceso de composición
Durante las primeras fases de conceptualización de esta obra, ocurrieron los terribles acontecimientos de las inundaciones en Valencia (España) en octubre de 2024. Fue imposible permanecer indiferente ante la profunda conmoción provocada por esta tragedia, así como ante la inmensa admiración suscitada por la reacción solidaria de la sociedad civil valenciana y española, que se movilizó de manera ejemplar para ayudar a quienes lo habían perdido todo.
Esta pieza nace como un humilde y sincero homenaje a las víctimas de esta catástrofe. Al mismo tiempo, pretende servir como un recordatorio de los aciertos y esfuerzos colectivos que permitieron afrontar la crisis, así como de los errores que deben evitarse para prevenir que tragedias similares vuelvan a repetirse en el futuro.
El material principal de la composición se inspira en las cuatro primeras notas de la melodía del Himno de la Comunidad Valenciana, basadas en un tetracordo de notas consecutivas. A partir de este motivo se ha tejido la estructura de la obra, que, como sugiere su título, transita por diversos estados de ánimo experimentados durante los primeros días tras la catástrofe. La música inicia con una sensación de normalidad que es bruscamente interrumpida por la llegada repentina y arrolladora del agua, sin advertencia previa. Posteriormente, se sumerge en un estado de desolación y tristeza infinita, capturando el sentimiento de pérdida y desesperanza que se extendió por la región. Sin embargo, en este doloroso panorama, surge un admirable impulso de reconstrucción, inicialmente liderado por la solidaridad ciudadana, que poco a poco evoluciona hacia una etapa de renovado optimismo y fe en la condición humana. La obra concluye con una expresión de esperanza, reflejando la capacidad de resiliencia y unidad demostrada en los momentos más difíciles.
Algunas indicaciones interpretativas
Sobre el término «Mute»
En la medida de lo posilas necesidades expresivas de la obra.
Sobre la percusión
Las indicaciones relativas a las baquetas de percusión se presentan a modo orientativo y podrán ser modificadas según las condiciones acústicas de la sala de concierto. Para garantizar la coherencia y la fluidez en la interpretación, se ha dispuesto que los conjuntos de Percusión 2 y Percusión 3 sean colocados uno al lado del otro, dado que comparten la ejecución de ciertos instrumentos. Se recomienda que los percusionistas trabajen en estrecha colaboración con el director de orquesta para ajustar la intensidad y el timbre de los instrumentos, asegurando así un equilibrio sonoro óptimo dentro del conjunto.
En definitiva, esta obra no solo busca expresar el dolor y la pérdida, sino también rendir tributo a la resiliencia y solidaridad que emergieron en medio de la adversidad. Es una pieza que invita a la reflexión y al recuerdo, con la esperanza de que la música pueda contribuir a la memoria colectiva y al aprendizaje que toda sociedad debe extraer de sus momentos más oscuros.ble, las trompas utilizarán una sordina para lograr el efecto sonoro deseado. En aquellos pasajes en los que la transición entre «abierto» y «cerrado» sea demasiado rápida para ejecutarse con la sordina, los músicos podrán recurrir a la técnica de tapado con la mano, adaptando la interpretación según